ANIME DE CALIDAD.

ANIME: SEIREI NO MORIBITO.

Una fantástica serie. Esto va a golpes, no abundan series de anime de esta calidad, no solo de animación que es absolutamente genial, sino también en cuanto a la historia, a los personajes, a la música y al desarrollo de la misma.

Como con todo, existen arquetipos dentro del mundo del anime, arquetipos de historia y héroes determinados, que con el tiempo, cuando tienes tablas viendo anime, a menudo acabas identificándolos en muchas de las series, si no en la mayoría de las que salen hoy en día. Eso no quita que sean malas series, pero pierden algo de frescura y originalidad las unas respecto de las otras. De vez en cuando surgen joyas, por suerte no hay que esperar mucho, ya que la producción de anime es bestial, con lo que cada año, mas o menos, surge una serie que llama poderosamente la atención por su calidad. En algunos casos es mundialmente conocida y explotada en todos los sentidos, véase el ejemplo en su día de Dragon Ball o Naruto o One Piece. En otros casos al no salir de su país es solo conocida por los seguidores de su tierra o por los aficionados que de todo el mundo, que gracias a los fansub, podemos disfrutar de series que de otra forma no veríamos en la vida o tardaríamos años en ver, como por ejemplo Heroic Age o Fate Stay Night.

Pero incluso en el Olimpo de las buenas series se pueden establecer prioridades en función de gustos y de géneros, por ejemplo “Heroic Age” es de ciencia ficción y de corte algo juvenil, “Fate Stay Night” es algo fantástica y de corte juvenil a tope, que es lo que le da un ritmo que si te gusta te engancha de forma total. La serie que nos ocupa “SNM” es de tipo medieval fantástica, igual que la  película de Ghibli, “la princesa mononoke”. Una visión de un mundo muy parecida, por no decir casi idéntica a la que Miyazaki plasmo en su película. Por supuesto, si te gusta esa estética disfrutaras de ella como un cosaco. Y es de corte casi adulto, casi.

El desarrollo de la historia es muy pausado y constante a lo largo tanto de todos los capítulos como de la trama en general durante toda la serie. Es un tipo de serie que a lo mejor a una persona más joven no le atraería mucho y le molaría más otro estilo, pero es que a mi me ha encandilado ya que no lo esperaba en una serie de anime. Si lo espero en una película del estudio ghibli o en una película normal de imagen real, pero no en una serie de anime.

Los personajes están impecablemente bien llevados y bien estructurados. Aquí apenas se ven los arquetipos de héroes anime y de historias que si se ven en el resto o en la gran mayoría de series. Eso a mi parecer es una grata sorpresa, ya que no puedes catalogar a nadie como bueno o malo, es algo que al ver la serie al completo te das cuenta. Por supuesto los dos protagonistas sobrellevan el peso de la historia, “Balsa” la guardaespaldas y su protegido “Chagun”, pero todos los secundarios que se mueven a su alrededor, tienen en muchas ocasiones más peso que los protagonistas. Decidiendo en multitud de ocasiones las resoluciones de sus peripecias o el termino de sucesivos cierres argumentales paralelos a la historia principal y que se dan a lo largo de la serie, cosa que es muy de agradecer y que en conjunto le da mucha más profundidad a la historia de la que en un principio con los primeros capítulos parece tener.

Los personajes y estas historias paralelas no dejan de sorprenderte, sobre todo hacia el final de la serie, cuando incluso la historia de los orígenes de la pseudo-protagonista “Balsa”, gana más fuerza incluso que la historia principal, ya que la principal llega a su fin, en cuanto a la suya queda por terminar. Por supuesto te dan a entender sutilmente que todo llegará a buen puerto, pero el echo de que no llegue todo a buen puerto al final, es una de sus mayores virtudes y un signo de madurez en el guión, que hace que para mi sea una magnifica serie y se salga un poco de los cánones establecidos.

Ya he comentado que la historia está muy bien, los personajes  algunos de ellos son muy pero que muy buenos, la animación es de muy alta calidad (sobre todo en colorido), ahora le toca a la música.

Kenji Kawai desde luego está a la altura de los grandes, de eso no hay duda, no deja de sorprenderme como es capaz de adaptarse a cada serie a cada historia y a los personajes de las distintos animes sin parecer repetitivo en algunos de sus patrones de composición, cosa que no se puede decir con muchos de los compositores de hoy en día, incluso con los grandes. Por ejemplo Williams trompetero, aunque en los últimos años sus composiciones me han dejado alucinado ya que se sale de ese esquema.

Bueno resumiendo, la bso de “SNM” es una pasada, y si ves la serie y luego vuelves a oír la bso, la disfrutas aún más y gana muchos enteros. Hace que los temas de presentación de algunos personajes sean maravillosos haciendo que estos sean inolvidables. El personaje de “Saber” me había enamorado un poco desde que pude ver “Fate stay Night”, hasta el punto de conseguirme una figura de importación del personaje. Pero la vida es evolucionar y el personaje de “Balsa” acaba de destronar al de Saber.

La serie sin tener un ritmo endiablado acaba enganchándote, pero poco a poco, y eso es de agradecer, puedes ver un capitulo y no estar desesperado por ver el siguiente para ver como continua la historia. Eso está bien porque significa que casi cada capitulo, esta centrado en su guión concreto, pareciendo en algunos momentos como si cada capitulo estuviese rodado para ser único en si mismo y no estar necesitado de que se vean los anteriores o posteriores. Por supuesto esto al final no es así, si no la historia principal no se desarrollaría pero si que da esa impresión.

Una serie muy pero que muy recomendable para ver. Un notable alto, altísimo, casi un sobresaliente.

Guerra contra el terrorismo.

HOMELAND: FANTASTICA.

Basada en una serie original israelí, llamada “Prisioneros de Guerra” de Gideon Raff, el productor Michael Klick, nos trae una versión de esa obra, que es una autentica joya de la televisión. Fantástica desde todos sus puntos de vista Homeland, nos va a hacer reflexionar sobre muchas cosas que están de plena actualidad hoy en día a nivel mundial y político. La guerra contra el terror, como fue bautizada en su día por parte de Bush y que por Europa conocemos como la guerra contra el terrorismo islámico, es el telón de fondo de una grandísima serie, que toca muchos palos, pero que sobre todo es una serie de espías. Afrontada con un término de seriedad y realidad, que ya quisiesen muchas otras, centradas sobre todo en un estilo más fantasioso.

El hecho de que sea tan congruente consigo misma, hace que lo sea con las historias y el guión también. Ofreciéndonos una visión casi sin edulcorar de lo que debe ser trabajar en Langley, en la Agencia, en la CIA. Pero todo esto, es en si, una crítica, no solo a los supuestos y bien presentados malos de Al Quaeda, sino también a las políticas y gente que ha dado lugar, con sus decisiones erróneas, en otras épocas, a que a día de hoy hayan surgido estos movimientos terroristas por todo el mundo. Nadie está a salvo. Y al final, somos nosotros, los civiles, la gente de la calle, la que acaba pagando el pato de las grandes ambiciones de otras personas. O si no que se lo digan a todos los que murieron en la torres gemelas de New York o en los trenes de Atocha en Madrid, solo gente normal que iba a trabajar. Ese punto de vista, de víctimas colaterales de esta insufrible guerra encubierta es otro tema candente en esta serie, sobre todo sufrido en las carnes de las familias de los protagonistas.

Una serie interesante, con acción, intriga, y un no saber permanente, que te mantiene pegado capítulo a capítulo frente al televisor, a la espera de que se vayan resolviendo los problemas que van surgiendo. En ese sentido mucho mejor llevada que perdidos, ya que aquí, al menos, si se van solucionando los distintos arcos argumentales, aunque, esta tan bien dirigida y montada, que eso mismo, la resolución de los mismos, solo será un paso a un nivel superior de confrontación y peligro mayor. Todo ello contado con una originalidad y una frescura impactante.

El punto fuerte (y tiene varios) a mi parecer son los distintos personajes, muy bien perfilados, y que le dan al guión un toque de calidad que rara vez se ve en la televisión. No es de extrañar por tanto, que Homeland durante sus 2 temporadas haya desbancado literalmente a Mad Men en todos los grandes premios de la televisión. Aunque Mad Men también es una grandísima serie que nos cuenta un poco el tema de la historia de la publicidad, Homeland se centra en algo de plena (por desgracia) actualidad a día de hoy a nivel mundial. Como siempre digo, para gustos los colores, habrá gente a la que las historias relacionadas con un tema en particular, le gusten más que otras. A mi, particularmente me gusta más Homeland, visto, lo visto hasta el momento.

Y es que esa es una duda que tengo, a falta de que salgan mas temporadas de esta serie, con el final totalmente atípico de la segunda temporada de Homeland, se consigue un cierre de la historia, que quizá no hubiese sido el preferido para la gran mayoría de los espectadores que buscan un final feliz, pero si ha sido el cierre más creíble y más realista que he visto en años en una serie. Si ahí acaba la andadura de Homeland, por mi parte ¡CHAPÓ!. Si al final por presiones, quieren o les obligan a seguir con la serie (fíjense en tantas series, que de tanto alargar la gallina de los huevos de oro las acaban matando) para una tercera temporada más; bueno, tienen material más que de sobra para seguir con el mismo camino de calidad que nos han presentado en sus dos temporadas anteriores. De llegar ese caso, espero que sigan por ahí.

PERSONAJES PREFERIDOS:

BRODY: El Sargento de Marines Nicolas Brody, hecho prisionero por Al Quaeda durante la guerra en Irak, rescatado de un zulo más de 6 años después de su captura. Un personaje inquietante y torturado. Torturado no solo en el sentido físico de la palabra, sus heridas son más profundas de lo que en un primer momento nos parecen. Circunstancia esta que tendrá un reflejo directo y devastador en la vida de su familia. Mujer e hijos que ya le daban por muerto y que habían empezado a rehacer su vida.

CARRIE: Una de las mejores agentes de inteligencia de campo. Atrevida y muy inteligente e intuitiva. Cuando todos estén celebrando el éxito del rescate de Brody, ella será la única que pondrá un poco de perspectiva sobre todo el asunto y verá que algo no cuadra. Con una enfermedad bipolar que intenta sobrellevar a escondidas para no perder su trabajo. Las batallas de carrie se darán por este sentido hasta en tres frentes distintos. Dando lugar a que sus métodos y opiniones sean cuestionados en un momento dado, poniendo en peligro a todo el mundo.

SAUL BERENSONG: El reclutador de Carrie, maestro, amigo e inmediato superior, el único aliado incondicional con el cual contará carrie en los momentos más oscuros de esta grandiosa serie. Veterano de la agencia en más de mil batallas, representa la rama moderada en la política contra el terrorismo en la CIA. Defensor a ultranza de la prevención, frente al ataque directo con sus devastadoras consecuencias y daños colaterales. Saul, por este enfoque en estos tiempos oscuros, también será ninguneado por aquellas personas que dictan las políticas actuales en Whasingtong. Y también será el reflejo del futuro que le espera a Carrie con este tipo de trabajo. Sin apenas vida familiar y consumido por el mismo.

Vistos unos pocos personajes, no se corten amigos míos. Homeland es a día de hoy y en el momento que publico esta crítica una, sino la mejor serie de televisión que están poniendo en la actualidad en la parrilla televisiva. Las últimas noticias apuntan a una tercera temporada para septiembre del 2013. No se la pierdan.

!!VIVA LO RETRO!!.

PELICULA: SCOTT PIILGRIN CONTRA EL MUNDO.

Absténganse de verla:

• Aquellas personas de mente estrecha.
• Aquellas personas que no tienen capacidad para reírse de sí mismas.
• Amantes incondicionales del clasicismo en el cine y que no aceptan cosas nuevas.
• Aquellas personas con poco sentido del humor y de la vergüenza.
• Aquellas personas típicas y tópicas.
• Aquellos personas no propensas a los cambios bruscos. Ni que les gusta que les sorprendan.

Película especialmente recomendada para:

• La infancia…. Solo para aquellos que se sienten jóvenes de corazón.
• Aquellas personas con capacidad para reírse de sí mismas.
• Aquellas personas que les gusta ser sorprendidos con cosas y planteamientos nuevos.
• Personas atípicas y nada tópicas.
• Para románticos empedernidos.
• Para frikis y no frikis.
• Para amantes de los 80, con sus videojuegos, comics, cine, musica, etc.

Y así comienza esta película. Érase una vez……….

SCOTT PILGRIN CONTRA EL MUNDO:

Esta es la historia de Scott Pilgrin, un joven universitario bajista del grupo Sex Bo Bon, cinturón negro en varias artes marciales, que vive en la ciudad de Toronto, en Canada. Scott Pilgrin al igual que muchos de nosotros ha crecido con el mando de la consola en una mano y con el del televisor en la otra. Es un buen chico, sencillo, algo tímido y con un gran corazón. Actualmente vive y comparte apartamento con Wallace su amigo Gay y sus continuos liges.

Pero un día… ¿creéis en el amor verdadero?, pues nuestro amigo lo encontrará en la enigmática figura de una recién llegada a su ciudad y su comunidad, la impasible y misteriosa Ramona Flowers. Una chica americana nacida en New York, la cual viene huyendo de un pasado que no quiere recordar, esperando encontrar un nuevo comienzo aquí, en Toronto, donde conocerá al…en un principio… “el Pesao del Packman”, nuestro querido amigo Scott. El cual no se rendirá ante las adversidades para lograr conquistar el amor de Ramona Flowers. Y es que decidme amiguitos, ¿Quién no haría lo mismo por el amor de su vida?

Y es que nuestro amigo deberá enfrentarse contra:

• Contra su propia forma de ser, Ramona es una chica extrovertida e innovadora, o sea, todo lo contrario a él que es un chico tranquilo.
• Contra su propia fama de rompecorazones. Aunque ha tenido un par de liges, siempre han sido ellas las que han cortado con él, rompiéndole el corazón sobre todo su último lige. El cual aprovechó para hacer mala fama de él. Y ya sabéis, hazte con una reputación (aunque sea mentira) y échate a dormir.
• Los prejuicios de su propia banda de música, los Sex Ba Bon, frente a esta nueva chica de la cual se ha encaprichado nuestro protagonista.
• El escepticismo y la preocupación de la neurótica de su hermana, la cual, si se cree que es un rompecorazones y una mala persona con las chicas.
• La hostilidad manifiesta de sus ex novias, las cuales, se ve que no tuvieron bastante con romperle el corazón.
• El pasotismo y la falta (en un principio) de comprensión por parte de sus compañeros Gay de piso.
• Y por supuesto….. Scott Pilgrin deberá enfrentarse contra los 7 malvados ex novios de Ramona Flowers, que intentan controlar la vida amorosa de esta.

Estáis…. Preparados……….. Pues echar una moneda que COMIENZA EL JUEEEEEEEGOO.

ROUND ONE.

FIGHT.

SCOTT PILGRIN VS MATTHEW PATEL.

Scott Pilgrin:

Poderes: Ninguno.

Capacidad de lucha: Muy Buena.

Matthew Patel:

Poderes: Mágicos y Demoníacos.

Capacidad de lucha: Normal.

Aquí tenemos al primer ex novio de Ramona. Una persona rencorosa en extremo. Aquí Scott descubrirá por primera vez el gran problema al que se enfrenta si quiere estar con Ramona. Descubrirá que él a diferencia de Matthew no es un chico rencoroso, sino todo lo contrario. Quizá por ser demasiado bueno, las chicas con las que ha salido anteriormente se han portado tan mal con él y le han creado esa fama de rompecorazones. Pero si quiere ganar el corazón de Ramona, deberá seguir siendo fiel a si mismo, aunque eso le haya acarreado problemas en el pasado. El rencor y el saber perdonar se enfrentan en este primer y grandioso duelo de la película, al más puro estilo Street Fighter. Scott, obviamente vencerá, ganará experiencia (400 puntos de exp), se hará más fuerte y ganará también el respeto y la admiración de Ramona, la cual es la primera vez que ve a alguien luchar contra sus ex novios por conseguirla.

ROUND TWO.

FIGHT.

SCOTT PILGRIN VS LUCAS LEE Y SUS DOBLES DE ACCIÓN.

Scott Pilgrin:

Poderes: Resistencia normal. (+)

Capacidad de lucha: Muy buena.

Lucas Lee:

Poderes: Resistencia muy alta.

Capacidad de lucha: Muy buena.

Aquí tenemos al segundo ex novio de Ramona. Lucas Lee, actualmente famoso actor de hollywood, lo tiene todo, dinero, mujeres, poder, e incluso un plantel de dobles de acción de sus películas que no dudarán un momento en patearle el culo a nuestro sufrido Scott. En esta lucha se enfrentarán la humildad representada por Scott Pilgrin contra el orgullo y la vanidad. La cosa pinta mal en un primer momento, ya que el tío tiene más nivel que nuestro protagonista, pero una vez descubiertos los puntos débiles por parte de Scott (la vanidad y el orgullo), nuestro protagonista, al igual que si de una fábula se tratase, logrará vencer a tan difícil rival a través de un reto. Gracias a esto vencerá y ganará experiencia (2000 puntos de exp), se hará más fuerte y ganará también la compresión de sus amigos Gay de piso, para los cuales, hasta antes del combate, Lucas lee, actor de cine, era el héroe de sus húmedos sueños. A partir de ahora, Scott ya contará con la ayuda de Wallace y sus novios para los próximos enfrentamientos. Y les abrirá los ojos respecto al tema de valorar a las personas por lo que son y no por lo que parecen.

ROUND THREE.

FIGHT.

SCOTT PILGRIN VS TODD INGRAM.

Scott Pilgrin:

Poderes: Resistencia muy alta. (+)

Capacidad de lucha: Muy Buena.

Capacidad de Guitarreo (solo para este combate): Buena.

Todd Ingram:

Poderes: Poderes psíquicos y telequinéticos.

Capacidad de lucha: Normal.

Capacidad de Guitarreo (solo para este combate): Muy buena.

Y aquí comienza el combate contra el tercer ex novio de Ramona. Un bajista con muy mala leche. Y muy famoso, toca en el grupo de la ex novia de Scott, la que engañó a la gente dándole fama de rompecorazones y que ahora está saliendo con Todd. En este combate se enfrentan la sinceridad en una relación contra el engaño. Aunque en un principio el combate va muy mal, ya que los poderes psíquicos y telequineticos de Todd harán imposible a Scott acercarse para golpearle, hay algo en lo cual ambos coinciden. Los dos han tenido relación y tienen con las dos mismas mujeres, aunque uno desde la sinceridad y otro desde el engaño. Hecho este último que provocará que Todd pierda el combate al incumplir una regla que le permite acceder a sus poderes y que teóricamente no había incumplido. Se coge antes a un mentiroso que a un cojo. Pero si hay algo que MOLA mogollón es la segunda cosa en la cual coinciden Todd y Scott, en el amor a la música y en que ambos tocan el bajo en sus respectivos grupos. Dios mío que combate de bajo contra bajo, apoteósico, solo se puede ver y oír para disfrutarlo en su plenitud. Finalmente Scott ganará el combate, conseguirá experiencia (3000 puntos de exp), se hará más fuerte y conseguirá que desaparezca el escepticismo de su hermana hacia su persona, al darse cuenta de que su hermano no es el rompecorazones que su antigua ex novia decía. Nunca hay que fiarse al 100x100 de lo que diga una persona. Siempre hay que oír también a la otra parte. Por otro lado su antigua ex novia se dará cuenta de lo mal que lo trató y quedarán como amigos. La sinceridad siempre triunfa.

ROUND FOUR.

FIGHT.

SCOTT PILGRIN/RAMONA FLOWERS VS ROXY RICHTER

Scott Pilgrin:

Poderes: Resistencia muy alta.

Capacidad de lucha: Excelente (+).

Ramona Flowers:

Poderes: Fuerza muy alta.

Capacidad de lucha: Buena.

Roxy Richter:

Poderes: Teletransporte.

Capacidad de lucha: Buena.

Bueno, aquí comienza el combate contra el cuarto ex novio de Ramona Flowers, o debería decir ex novia. Si hay algo que da más miedo que un tío cabreado, es una tía cabreada, suelen ser más listas y más malas que los hombres y si encima hay de por medio una venganza lésbica, ya ni te digo. Ramona, en una etapa de su vida quiso probar el tema, y lo hizo con Roxy. Después se dio cuenta que lo suyo era ser hetero, cosa que Roxy no ha digerido muy bien. En este combate se enfrentan el inmovilismo y la comodidad de no hacer nada ni de progresar como persona, frente al cambio continuo y el progreso de uno mismo a lo largo de la vida, y el ir dejando distintas etapas de tu vida atrás. Hecho este último al cual Roxy no esta dispuesta a admitir. El problema es grave, ya que Scott es un caballero, el nunca pegaría a una dama, ni permitiría que nadie lo hiciese delante de él. Mal asunto, ya casi tiene perdido el combate antes de empezar, gracias que contará con la ayuda de Ramona, que no tiene ese tipo de trabas. Finalmente gracias al extenso conocimiento de la anatomía de Roxy por parte de Ramona y a la localización de su punto G, Scott ganará el combate, mientras Roxy se revuelve en un orgasmo letal. Scott ganará experiencia (4000 puntos de exp), se hará más fuerte y cada vez está más cerca de la vida extra.

ROUND FIVE/ROUND SIX.

FIGHT.

LOS SEX BO BON VS LOS GEMELOS TAKAYANAGI.

Los Sex Bo Bon. Grupo musical formado por:

Scott, Bajista. Capacidad de guitarreo: Muy buena (+)

Stephen, Guitarrista, Cantante. Cap de guitarreo: Muy buena

Kim, Bateria y percusión. Capacidad percusión: Muy buena.

PequeNeil, ayudante. Poderes: Apoyo moral.

Los Gemelos Takayanagi. Grupo musical formado por:

Takayanagi rubio, capacidad de teclado, sintetizador: Muy buena.

Takayanagi moreno, cap de teclado y sintetizador: Muy buena.

Y aquí señoras y señores, comienza el mejor combate de toda la película, la banda de Scott Pilgrin contra los gemelos takayanagi, amplificador vs amplificador. Sintetizador, teclados y un montaje tipo U2, contra bajo, guitarra y batería y unos bafles e iluminación de andar por casa, ya que el dinero no da para más. Un combate entre el dinero, el poder y todos los medios tecnológicos que se pueden comprar con ellos, contra la ilusión y la amistad de un grupo de amigos de toda la vida que disfrutan tocando su música. Gracias a este combate desaparecerán los prejuicios de sus compañeros de banda hacia Scott y su nueva novia. Sus lazos se afianzarán y al igual que su hermana, sus compañeros gay de piso, ellos, su grupo, se unirán a Scott para el último y definitivo desafío para conseguir a Ramona Flowers.

El combate en sí es brutal. Un escenario frente al otro, y en el medio el publico. En un lado un megaescenario con un megamontaje digno de U2 con los gemelos Takayanagi que representan la sofisticación, la frialdad en las relaciones personales (motivo por el que les dejó Ramona) contra los Sex Bo Bon, una banda de amigos con unos focos y bafles de oferta en la tienda de música, un amigo como Pequeneil que les hace un poco de mesa de mezclas con los altavoces, su ilusión por encontrar a alguien que les patrocine y su amistad. Poco más pueden ofrecer. El combate es totalmente desigual en un principio, pero la cabezonería de nuestros amigos podrá con todo, no tirarán la toalla y esa cabezonería dará como resultado a un gigante cabezón que se enfrentará a la sofisticación y la frialdad de los dragones Takayanagi. Al final su música prevalecerá, Scott Pilgrin se hará más fuerte y tendrá al fin a su lado a todos sus conocidos para el último reto. Aparte conseguirá vida extra, debido a que ganará un montón de experiencia en este último combate. (6000 puntos de exp y Vida Extra).

ROUND SEVEN.

FIGHT.

SCOTT PILGRIN VS GIDEON.

Scott Pilgrin:

Poderes: Resistencia muy alta. Auto respeto (x 2 a todas sus aptitudes). Resistencia muy alta x 2: Resistencia Superior. (+)

Capacidad de lucha: Excelente x 2: Superior. (+)

(+): SUBE DE NIVEL.

Gideon:

Poderes: Capacidad de meter trucos en el juego (x 7 a todas sus aptitudes). Resistencia megasuperior (+)

Capacidad de lucha: Megasuperior (+)

Aquí viene el séptimo ex novio de Ramona, y de lejos el más peligroso. En este combate se enfrentan la prepotencia y el nulo respeto hacia las personas, frente al auto respeto mutuo y hacia los demás. Aquí se descubrirá el pastel, se sabrá el porque de la liga de los 7 malvados ex novios para controlar la vida amorosa de Ramona, se descubrirá el porque Ramona vino huyendo de su pasado, aunque este la persiguiera. Pero lo más importante, Scott descubrirá la lección más importante, el respeto hacia los demás, incluidas sus ex novias, a pesar de todo lo que le hicieron. Si no, puede acabar igual que los distintos ex novios con los cuales se ha enfrentado. Scott pedirá perdón y se arrepentirá de lo mal que ha tratado a su ultima novia, a la cual dejó de mala manera durante la película para intentar conseguir el verdadero amor, para intentar conseguir a Ramona.

Esta sinceridad y respeto hacia otra persona que no sea él mismo, logrará que su última ex novia Knives se una a él para ayudadle en la última batalla por el amor de Ramona. Y es que Gideon hace trampas, se ha subido todas sus capacidades de lucha, la ayuda de Knives nos permitirá jugar a dobles contra el malvado Gideón y la vida extra nos dará la suficiente vida como para cargárnoslo. Además Scott no está solo, los Sex Bo Bon con Neil en el bajo (Ya no es PequeNeil, ya que subió de nivel en el combate contra los gemelos takayanagi), kim en la batería con más mala leche que nunca y Stephen, están ahí para animarlo musicalmente hablando.

Finalmente todo acaba bien, no hay nadie más que se interponga en la relación de Scott y Ramona, Scott se ha enfrentado a todo y todos y ha vencido. Una nueva puerta y una nueva esperanza se abre literalmente para ellos. Peeerooo……………………………… OOOOH DIOOOOS MIIIOOOO.

ROUND EIGHT.

SECRET LEVEL.

FIGHT.

SCOTT PILGRIN VS SCOTT PILGRIN.

La última batalla está por comenzar, es cierto que Scott ha superado todos los retos, se ha enfrentado al mundo entero para conseguir a Ramona, pero Scott ¿ha mejorado como persona? ¿Ha evolucionado también al igual que sus capacidades físicas? O sigue siendo ese muchacho tímido y algo retraído. No hay que preocuparse, el hecho de que todos los que en un principio no tenían claro su relación, lo tengan claro ahora significa que todo ha cambiado. Esto no es más que un tramite, Scott vs Scott ¡!si somos la misma persona!¡, luego nos juntamos y nos tomamos unas copas.

Ahora si. Si queréis continuar ya sabéis……………………………. Daros prisa y echar una moneda.

EPILOGO.

Scott Pilgrin es una película muy pero que muy entretenida. Nunca antes había visto una fusión tan perfecta entre distintos mundos como el cine, el comic estética manga y los videojuegos. Después de todo Scott Pilgrin es un comic de estética manga. En el, la estética de los videojuegos de antaño esta permanentemente presente al igual que en esta película, y el ambiente pop y musical en el que se mueven su personajes esta adaptado fielmente. Una de las mejores adaptaciones en este sentido que he visto nunca. Me he reído y me lo he pasado PIPA, viendo esta película. Su mayor virtud es quizá su mayor defecto. En ese sentido se parece mucho a Big Bang Theory.

Los profanos en ciertos temas puede que no terminen de coger ciertas conversaciones o se rían de ciertas situaciones. En ese aspecto se puede hacer un poquito larga, pero solo un poquito y solo para esas personas en particular. Aún y con esas, aunque el ritmo parezca decaer en algunos momentos de la película, va a ser solo un espejismo, gracias al formato en el cual está montada la película. Ya que el ritmo volverá a coger fuerza para el siguiente combate. En ese sentido la película está montada y dirigida como si de un juego de recreativas se tratase. Un gran acierto y una gran virtud, que le da una alegría y un colorismo a la misma que no veía desde “Speed Racer” de los Wachthosky. Pero todo lo que acabo de comentar es solo para los profanos y aún esos estoy seguro de que la disfrutarán, siempre que no estén en el listado que he comentado arriba de ABSTENGANSE. Los que conocemos gran parte de las referencias de la película, la disfrutamos aún más si cabe. En ese sentido Scott Pilgrin es una apuesta innovadora, bastante bien dirigida, y sus actores, a pesar de su joven edad, están muy, pero que muy bien. Sobre todo el personaje de Scott, que prácticamente lo borda. Una gran película.

Hacia el sol.

PELICULA: SUNSHINE. DANNY BOYLE HACE BUEN CINE.

Danny Boyle sigue haciendo buen cine, aunque en este caso sea desde el espacio y en una cinta de ciencia ficción. Debo reconocer mi absoluto desconocimiento de esta película hasta que me la recomendó un amigo mío. Y es que pasó, sin pena ni gloria, por las taquillas de nuestro país, aunque creo recordar que en su momento obtuvo unas críticas bastante buenas, cosa que en este caso debo de ratificar plenamente.

Sunshine es una película que bebe de sus predecesoras en el genero, tanto de 2001 una odisea del espacio, como de alien el 8º pasajero, como de la también buena Solaris. Habrá quien diga que eso está mal y que lo critique como un aspecto negativo; no seré yo quién tire la primera piedra y me ponga en contra de ellos, pero para gustos los colores.

En la actualidad cada vez resulta más difícil no verse influenciado de trabajos anteriores, pero siempre que sea para bien yo por mi parte lo apruebo y animo a que se continúe por ese camino. Este es el caso de Sunshine, coge temas argumentales, relaciones entre los personajes, fotografía y ambientación, de otros grandes clásicos de la ciencia ficción, pero los adopta y los hace suyos de muy buena forma, por lo que el  resultado es bastante bueno y coherente, dando lugar a una película de ciencia ficción muy entretenida que nos tendrá en tensión hasta el último minuto.

La misión para empezar abriendo boca es sumamente complicada por no decir casi imposible. Llegar al centro del sol y reactivarlo, aquí la épica de la misión y la analogía del nombre de la nave (ICARO II). La historia del personaje de ICARO con los tripulantes de la nave, se hace más que palpable en varios momentos de la cinta. Aunque nos olemos las posibles consecuencias antes de que estas sucedan, el director se las apaña para que no llegue a ser tan previsible como nos esperamos desde un primer momento, cosa que se agradece bastante. Las actuaciones están bien, lleno de secundarios de lujo como Cillian murphy, Ken Watanabe el samurai de “El ultimo samurai” y más actores conocidos de otras películas como “Tigre y dragón”.

En definitiva una pequeña obra de arte dentro del genero de la ciencia ficción que en su momento me paso totalmente desapercibida y que creo que debería haber visto en cine para poder haber disfrutado mejor de las solares imágenes que se dan en ella. Si podéis verla pasareis un buen rato, os la recomiendo.

!! YO... SOY.... LA LEY !!

DREDD: MUY BUENA PELICULA DE ACCIÓN.

En las ruinas del antiguo mundo, devastado por la guerra nuclear, se alza MEGACITY. Una ciudad de titánicas proporciones, que abarca desde el territorio de la antigua Boston, hasta Whasintong DC. Un reducto en el que viven 800 millones de personas, al otro lado de sus murallas, la devastación radioactiva. Y en semejante antro, solo hay un departamento que mantiene lo mejor que puede la Ley y el Orden. El Departamento de Justicia. Se que viviendo en el país que vivimos puede sonar a chiste, pero la historia es así. Ni policías, ni fuerzas especiales, ni agentes secretos, solo Jueces. Eso si, aquí si que se da una autentica separación de poderes.

JUEZ:

El juez, al igual que los jueces que conocemos, esta versado en leyes. Tiene que demostrar un amplio conocimiento de ellas, sobre todo y debido a la situación en la que se desarrolla la historia, en el derecho penal. Debe conocer las causas que pueden sobrellevar un caso, así como las condenas que se aplican a los diferentes tipos de delitos. Mientras que estas cosas en nuestro país, se diluyen a lo largo de meses de insorpotable papeleo y tramites administrativos, aquí se tienen que decidir en cuestión de minutos o incluso segundos. De ahí que no todo el mundo pueda ser un juez. Se les debe presumir la imparcialidad necesaria para llegar a las conclusiones correctas, en situaciones límite.

JURADO:

El juez, una vez que ha llegado a una conclusión, se le presupone el papel de jurado también. Debe de tener en cuenta los atenuantes (si los hay) y las pruebas recogidas y en base a ello, dictar sentencia. Todo ello, y me reitero nuevamente, en minutos o segundos. Joder que envidia, esto si que es justicia y no lo que hay en nuestro país.

EJECUTOR:

El juez, una vez dictada la sentencia, debe ejecutarla también sobre el terreno. Esta es la parte más difícil y si cabe la más entretenida. Para ello al juez se le presupone la preparación tanto física como mental de los antiguos cuerpos de seguridad que se encargaban de estas cosas. O sea, su preparación en este sentido debe ser como mínimo tan buena como la de cualquier policía, miembro de fuerzas especiales o agente secreto. Vamos, que tiene que ser un hijo de puta de cuidado.

Juez, jurado y ejecutor, muchas condiciones se necesitan para cada una de esas tres palabras y un juez de megacity debe reunirlas todas. De ahí, del 100% de personas que intentan ingresar en el departamento de justicia de megacity, apenas ingresan un 1%.

LA PELÍCULA:

Después de la cutre y triste versión realizada en los 80 por parte de Silverter Stallone del personaje de el Juez Dredd. Al fin llega una película que hace honor al personaje de comic y lo más gracioso es que lo hace con un estilo de dirección típico de las películas de acción de los 80 y 90. Karl Urban, esta que se sale. Y lo mejor de todo es que no se quita el casco en toda la película. Lo que puede hacer este hombre solo con la expresividad de su boca…. da miedo.

El juez Dredd es una película de acción de las de toda la vida. Se hace corta de lo entretenida que es, obviamente, los amantes del genero de acción la disfrutarán aún más que el resto. No hay un guión complicado ¿para que? No hay actuaciones de oscar ¿se necesitan realmente? Es una película que gracias a la buena labor de su director, se centra en lo que se tiene que centrar en sus puntos fuertes (la acción pura y dura) y los potencia, sin desprestigiar ni echar por tierra el resto de factores de la película, como un guión que sea aceptable, unas actuaciones creíbles y una buena dirección. Acompañado todo por un giro de la historia con el tema de la “droga” que ralentiza la percepción del tiempo, colocada, obviamente para darle más vistosidad al 3D. Yo por mi parte, la he visto normal y no es que aporte mucho más el 3D, aparte del hecho de ver como se revientan cabezas a balazos y golpes. Lo cual mola mucho.

El juez Dredd es una película de acción muy entretenida y a mi gusto cojonuda. Las habrá mejores, puede que sí. Pero después de ver lo que ponen últimamente y el desaguisado que han realizado con la 5ª parte de la Jungla de Cristal, los amantes del cine de acción como yo, podemos aún ver reductos de buen cine de género. En ese sentido, el Juez Dredd es un claro ejemplo. Por lo tanto, no hay porque alargar la crítica mucho más, por lo menos en este caso. Déjense de tonterías y a disfrutar con Dredd.