!!SIEMPRE POSITIVO!!! !!NUNCA NEGATIVO!!!.

EL LADO BUENO DE LAS COSAS. Mucho más que una película romántica.

No es que me tire mucho el tipo de películas románticas, pero había oído hablar muy bien de esta película. Los premios y las críticas la avalaban por todos lados, con lo cual al final, como me gusta el cine, me arriesgué a verla. Ya que, quien no se arriesga a ver cosas que cree que no le van a gustar, no gana y nunca se llegará a ver sorprendido, como fue mi caso con esta película.

Para ser justos, habría que decir que el lado bueno de las cosas, es una tragicomedia romántica. No busquéis los típicos y tópicos personajes y guiones e historias en esta película. Aquí no hay chicos y chicas guapas como suele haber en este tipo de historias. Y aunque físicamente los 2 actores principales están muy bien, se les podría considerar como un chico y una chica guapa de hollywood, no es el caso de los personajes que interpretan, que literalmente son los patitos feos de esta sociedad actual en la cual vivimos. Unos tullidos psicológicos, que intentarán, como el propio nombre de la película indica, buscar juntos y apoyándose mutuamente el lado bueno de las cosas.

En estos tiempos de crisis, que corren actualmente cuando escribo está crítica, esta película viene que ni pintada el verla. Ya que te enseña a valorar lo que tienes y a dar gracias por ello. El aspirar a más es una meta loable, pero cuando estas en el paro y las perspectivas son malas, lo único que te hace levantarte cada día es intentar ver lo poco bueno que tienes y que podrías estar aún peor. Eso es lo que básicamente hacen los personajes durante toda la película con el día a día de sus vidas. Logrando al final, juntos, salir de ese pozo oscuro de depresión y desesperación.

En ese sentido, la historia esta muy bien hilvanada, el guión es muy bueno y las actuaciones y personajes soberbios. No entiendo como no se llevó el oscar Bradley Cooper por el papelón que hace en esta película. A mi parecer, mucho, muchísimo mejor que el de Daniel en Lincoln. Y es que interpretar a una persona con una enfermedad bipolar es bastante difícil y lo hace a la perfección.

La historia, trata sobre un hombre que vuelve a casa de sus padres, desde una institución psiquiatrica debido a un brote de una recién diagnosticada enfermedad bipolar. Brote que surgió básicamente al ver como su mujer le ponía los cuernos con un compañero de trabajo. Toda la película girará en torno a él, y a como intenta recomponer su matrimonio, cuando en realidad lo que tiene que hacer es recomponer su vida. Cosa que tardará en darse cuenta y que logrará gracias al apoyo incondicional de sus padres y amigos y a una vecina, una joven viuda recién salida de una depresión, a la cual llegó después de la muerte de su marido, a través de una locura de ninfomanía incontrolada.

Estos dos personajes, no solo comparten el mismo tipo de medicación, sino también la misma necesidad de conseguir algo mejor en sus vidas. Juntos se apoyarán mutuamente y a través de un concurso de baile como motor para centrarse mutuamente, conseguirán sus objetivos. Una delicia de película, un canto, una oda al positivismo, que en estos tiempos que corren, quizá sea lo más necesario. Muy, pero que muy recomendable de ver.

Ken Follett y la televisión.

LOS PILARES DE LA TIERRA. BRILLANTE ADAPTACIÓN.

Hace ya muchos años me leí 3 veces una novela de Kent follett, “Los pilares de la tierra”, llamarla novela, quizá pueda llamar un poco a engaño, ya que es un libraco enorme que para nada se hace largo, tal es la virtud a la hora de escribir que tiene este gran autor. La novela histórica (de las mejores que me he leído en mi vida), abarcaba la historia de unas personas y sus familias a lo largo de un par de generaciones, con el trasfondo histórico del siglo XII, una época anárquica en Inglaterra en plena Edad Media y todo girando alrededor de la construcción de la Catedral de Kingsbridge. La historia que se cuenta en el libro es tan sumamente buena y atrayente que incluso se realizó un juego de mesa basado también en el libro, que por cierto dicen que está cojonudo.

El llevar esta historia al cine, hubiese sido imposible enfocándolo desde el punto de vista de una sola película. El formato televisivo le va mejor a esta historia tan densa de aventuras, amor, religión, traición y política. Starz, la misma productora que realizó la inolvidable (para mi claro esta) “Espartacus blood and Sand” se pone a los mandos de este tan magno proyecto; el resultado es muy pero que muy bueno.

Decir que la adaptación de la historia del libro a la pantalla es totalmente fiel, sería mentir como un bellaco. Pero por poner un ejemplo cinematográfico, la adaptación del SDLA al cine tampoco fue totalmente fiel. Aquí sucede el mismo caso, se han limado detalles que quizá según la opinión de Ridley Scoot que es el que produce esta serie, podrían ralentizarla. La buena mano de Scoot (que de vez en cuando últimamente tiene buena mano) es palpable sobre todo a la hora de una producción que a mi parecer es IMPECABLE.

En definitiva la historia es bastante fiel al original, la ambientación muy buena, las actuaciones magnificas, la producción impecable, todo muy bien. La música de Trevor Morris, resulta muy resultona durante los capítulos, no se hace de notar de lo bien integrada que está con las imágenes, con un tema principal de apertura y cierre de la serie, que eso sí, es soberbio con unos créditos iniciales de cada capitulo que junto con el tema que suena hace que se te pongan los pelos de punta. Magnifico tema instrumental, potente, como a mi me gustan.

No es una serie larga. Es una miniserie de 8 capítulos, muy pero que muy recomendable de ver si lo que estáis buscando es calidad y entretenimiento a la hora de ver algo en la televisión. Por supuesto, debido al éxito de la crítica especializada y de la gran audiencia que ha tenido, Ridley Scoot produjo con el mismo plantel su continuación “Un mundo sin fin”, el siguiente libro de Ken follett que continua con la historia de las familias que participaron en Los pilares de la tierra, pero ambientada creó que unos 200 años en el futuro. Ya que tengo el libro pero aún no he tenido tiempo de leérmelo. De todas formas con Kent Follett en la historia y Ridley Scoot produciéndola nuevamente, el resultado de “Un mundo sin fin” es prácticamente de la misma calidad, que el ofrecido en “Los Pilares de la Tierra”. Aún así, recomiendo, ver las dos series en su riguroso orden histórico.

La película que todo OTAKU, debe de ver antes de morir.

PACIFIC RIM: ESPECTACULO !!TOTAL!! 

Vamos a dejar las cosas claras. Pacific Rim es un peliculón, es toda una fiesta, es un espectáculo total. Es de ese tipo de películas que cuando éramos niños nos dejaban con la boca abierta por las aventuras y efectos especiales que se plasmaban en la pantalla. Y ese es el espíritu con la cual hay que ver Pacific rim, con el espíritu de un niño. Aparte de todo eso, si se es un otaku, si a uno, le gusta el manga el anime y sobre todo el gran genero de mechas en la animación japonesa, ya ni te digo. Pacific rim, me ha dejado alucinando y con la boca abierta, me ha estremecido tanto como en su día me estremeció la Furia de Titanes clásica de toda la vida. Pacific rim es una película que te hace ir al cine y dar las gracias a dios, por haberla visto en el cine y en pantalla grande. Y por desgracia de esas ya quedan pocas.

Guillermo del Toro como gran frikardo que es, ha llevado al fin a pantalla grande con los medios disponibles de hoy en día el género de mechas al cine. Robots gigantes tripulados por humanos en lucha por salvar la humanidad. Y cuando digo gigantes, digo gigantes, grandes como rascacielos. Los transformes son unas nenazas en comparación a lo que aquí se ve. Y lo mejor de todo, es que el director no se anda con tonterías, no hay enfoques rápidos, ni encuadres cortos para ver estas grandes escenas de peleas con monstruos gigantes de otra dimensión que harían a godzilla hacerse cacita encima, no, son grandes encuadres, planos fijos y todo se ve a la perfección. Además nos deleita con ello durante toda la película. El director no se anda con chorradas y después de un prologo de unos escasos minutos muy explicativo y revelador nos mete de lleno en la acción y en las megabatallas entre los Kaiju y los Jeagers, al más puro estilo Mazinger Z. Una pasada.

Honestidad, es otro termino a aplicar a esta película. A diferencia de otras, que te intentan vender grandes actuaciones y un guión solvente como plato fuerte a la hora de vender el producto, y que luego se quedan en agua de borrajas como por ejemplo El hombre de acero, este mismo verano; Pacific Rim se vende como un gran espectáculo, y eso es lo que es. En ese sentido cumple. Y esto no quiere decir que en los demás aspectos de la película, la calidad sea nefasta. Ni mucho menos. En ese sentido, incluso supera a la última de superman, ya que es 100 veces más entretenida. Y pesar de los típicos clichés de este tipo de películas con respecto a personajes o de un cierto grado de previsibilidad que ves venir o incluso de los típicos tópicos, a pesar de todo eso, Pacific Rim sigue siendo más entretenida y mejor acabada en cuanto a guión que El Hombre de Acero, cuyas incongruencias son llamativas, por no ponerles otro adjetivo. Es lo que tiene centrarse en otros temas e intentar mantener un nivel aceptable en cuanto a actuaciones, guión o montaje y no arriesgarse con otras chorradas. Si te sale la cosa bien, como a Guillermo del Toro con esta película lo bordas.

Son más de 2 horas de metraje, que se te pasan volando. El director ha ahorrado costes con el casting de la película y gran parte del dinero lo ha dedicado al espectáculo que se nos presenta en la pantalla. Eso no quiere decir que las actuaciones sean malas, pero seamos sinceros, tampoco van a nominar a nadie al oscar ni de lejos. Son solventes para llevar las escenas y dejar correr la trama lo mejor posible hasta los momentos de las épicas batallas en las cuales todo lo demás deja de tener sentido y lo que importa es lo que importa, las OSTIAS COMO PANES y la MUERTE Y DESTRUCCIÓN SIN LÍMITES.

El homenaje al genero de mechas esta ahí, (Evangelión, Mazinger Z, Gundan Seed) con múltiples referencias que solo los más frikis descubrirán. De ahí que grandes del género de la animación y de los videojuegos japoneses como por ejemplo Hideo Kojima, jefe de Konami, disfrutasen en casa de Guillermo del Toro de un pase privado antes de su estreno y que todos saliesen diciendo maravillas. El caso de Kojima fue más específico, ya que expreso su satisfacción haciendo ver que jamás esperaba ver este género en toda su magnificencia en la pantalla grande, hasta que vio Pacific Rim, todos emocionados. Los creadores y herederos del género en Japón, salieron emocionados de la película. Con eso se dice todo. Y también se explica como a pesar del éxito internacional que esta teniendo la película, no ha sido profeta en su casa, en EEUU. Debido sobre todo, pienso, al escaso patriotismo estadounidense de la que hace gala. Centrando la lucha a un nivel global, a un nivel mundial. No se ven banderitas con barras y estrellas en esta película, la salvación del mundo no esta monopolizada por los americanos, por una vez. Y encima sus batallas y escenas de la película son tan diversas como Canadá, Sydney, Tokio, Hong Kong, China. Quizá esto haya hecho que no hayan tenido tanta recaudación como esperaban en América, pero para mi, es un punto a su favor.

La historia no es complicada, a veces lo simple funciona mejor y no hay que darle tantas vueltas y revueltas como en otros casos. Una brecha a otra dimensión se abre justo en donde se juntan las placas tectónicas en las profundidades del pacífico, a través de ellas surgen terribles monstruos gigantescos que empiezan a arrasar todas las ciudades. A pesar de los esfuerzos por acabar con ellos, no dejan de seguir saliendo, con lo cual, el mundo hace un esfuerzo conjunto único y todos se conjuran en la creación de los Jeagers, grandes robots tripulados por 2 pilotos que empiezan a hacer frente a los Kaiju. Pero estos no dejan de evolucionar y cada vez vienen más y en mayor número, el tiempo y coste de construcción de un Jeager no puede mantenerse a ese ritmo y empezamos a perder, momento en el cual empieza la película, y no digo más para no spoilear.

PACIFIC RIM, es una película que disfrutará todo el mundo. Es un gran espectáculo, es una película que te hace nuevamente recordar tu juventud y el porque te gustó el ir al cine. Es lo mejor del verano junto con STAR TREK EN LA OSCURIDAD. Todo lo demás es una pobre comparación. Y además sube el listón bastante de lo que hasta ahora significaba el termino blockbuster veraniego. Un ESPECTACULO TOTAL.

La suma de 2 cosas buenas.

ELEMENTARY, PROCEDIMENTAL CLASICO.

La suma de dos cosas buenas, solo puede dar como resultado otra cosa buena de un nivel medio similar a las dos anteriores. ¿Qué significa esto?, bueno, es simple. Si sumamos las virtudes que a los amantes de este genero “El procedimental y policiaco” nos han gustado siempre y lo añadimos con el personaje de el mayor detective del mundo, el resultado es “ELEMENTARY”.

Esto, en sí, es ya una declaración de intenciones, aquellas personas a las cuales no les gusten este tipo de series, no les gustará ELEMENTARY, ya que es un procedimental clásico. Por supuesto a aquellos amantes de Sherlock Holmes, el consejo es que se centren en la serie SHERLOCK de la BBC, ya que es fiel totalmente al personaje y a sus historias en un contexto actualizado. Elementary no es así, me reitero, a riesgo de parecer pesado, para que nadie se llame a engaño. Elementary es un procedimental policiaco clásico en todos sus aspectos, nada más que con el toque añadido de que el investigador principal es Sherlock Holmes, con los alicientes que eso supone. Sobre todo al ver versiones alternativas de su historia, en vez de en Londres y Inglaterra, pues en EEUU y New York, en vez de James Watson, pues Joan Watson, y no hago más paralelismos por no spoilear.

Creo que el género de la serie procedimental con un caso por resolver en cada capítulo, basándose en pruebas forenses y policiales, despegó claramente con las series de CSI. Es un genero ya con muchas series donde elegir, no puede decirse que algunas sean mejores que otras, pero con Elementary han tenido la osadía y la picardía si me permiten la licencia, de mezclar el genero procedimental con el gran éxito de publico y critica que esta teniendo la serie SHERLOCK de la BBC.

El resultado, obviamente, no es un producto de la misma calidad del de SHERLOCK, pero aún así, es un producto que para los amantes del genero resultará muy entretenido. Repito, para los amantes del género y es que esa es la gran debilidad de Elementary, al ser un clásico en su género, a aquellas personas que no les guste este tipo de series, se aburrirán. Ya que no son los casos de los libros de Sherlock Holmes, para ver al personaje clásico y disfrutarlo plenamente ya se tiene la serie de la BBC, si en esta serie hubiesen seguido el mismo camino haciendo un remake americano de la serie de la BBC, hubiesen fracasado, ya que el nivel del producto ingles es insuperable. En ese sentido han tenido el acierto de mezclar los dos géneros y sacar un producto nuevo. Un producto o una serie que obviamente va a un público determinado, pero con posibilidades de atraer también a amantes del personaje como ha sido el caso, conmigo mismo.

En Elementary a la resolución del caso de cada capitulo y el descubrimiento del asesino en cuestión, se añade el hecho de ver como se va desarrollando la mitología Holmes en este nuevo entorno, lo cual le hace tener un plus a cada capítulo. Siendo al final los capítulos centrados en su mitología y sus personajes, sin duda alguna, los mejores, con un final para su primera temporada, de infarto y que logra sorprendernos a todos gracias como no a….MORIARTY.

Y mientras llega la segunda temporada, tendremos que esperar para ver más personajes de las novelas de Doyle trasladados a la gran pantalla. En esta primera temporada, aparte de Holmes y Watson, podemos disfrutar también de la Sra. Hudson, Irene Adler y por supuesto Moriarty. Esperemos a la siguiente a ver si sale Lestrade.

Las actuaciones con Lucy Liu y el actor que representa a Holmes, son bastante buenas. Obviamente la han dado al personaje un toque más humorístico para hacerlo más asequible a mas audiencia. Un holmes más parecido al de las películas de Robert D. Junior, en cuanto al trato personal, y por lo tanto algo más alejado del de las novelas, al cual se aproxima más el Holmes de la serie Sherlock. Aún y con esas, Elementary es una muy buena serie policíaca y los casos son bastante entretenidos y currados, en cuanto al guión se refiere, en algunos casos. Una buena elección para ver en la TV.

LOS 4 NEFASTOS. Para arrancarte los ojos después de verla.

PELICULAS PARA ARRANCARTE LOS OJOS DESPUES DE VERLAS: LOS 4 NEFASTOS Y SILVER CHUFAS (EL HORCHATERO GALASSTICO)

SISPNOSIS: (PA QUE NO LA VEAIS, si es que llego a tiempo claro está). Esta Silver Chufas (SC a partir de ahora) que va haciendo chufas los planetas por donde pasa por orden de su jefe. Entonces llega a la tierra y empieza a hacerla chufa y entonces los 4 NEFASTOS, le dicen:

  - oye, no nos hagas chufa,

y Silver Chufas que aunque haga chufa no es tonto va y se enamora de Jessica Alba (DESGRACIAAAAOOOOO, NO TE JODE YO ESTOY ANTES) Y esta le dice

- Porfi, porfi, no nos hagas chufa, - ¿que te hemos hecho nosotros para que intentes hacernos chufa?,

A lo que SC responde

- Que no soy yo, tía buenorra que es mi jefe,

Y entonces llega el jefe que es como una ROWENTA que aspira por agujeritos que hace SC, todo lo que hay en el planeta, y entonces SC al que le gusta mucho Jessica Alba dice

- noorrr - no aspires desgraciaaaaooo - Dimito de este trabajo,

y entonces ROWENTA después de hacer un viaje de miles de años luz se va y nos deja en paz. Y Silver Chufas no nos hace chufa. Bueno chicos, voy a tomarme una Horchata.

Impresiones: Es totalmente impresentable lo que les han hecho a estos personajes, en las dos películas que se hicieron. Ahora con la DISNEY a los mandos de la Marvel Studios y con un proyecto nuevo, para un posible reinicio cinematográfico de los mismos, que entre dentro del universo marvel cinematográfico que han montado con Iron Man, Thor, Hulk, Capitán América y los Vengadores, muchos esperan que se mejore la cosa. Yo por mi parte no quiero ser muy optimista hasta que no vea resultados. De momento, lo que hay son dos películas, a cual más olvidable.

Como aficionado a los comics estoy totalmente indignado con el director de esta película, como se puede joder tanto una historia y unos personajes que de por si dan mucho muchísimo más juego que el se les han dado. No me ha pillado de sorpresa después de todo es también el director de la nefasta primera parte. Y aunque esta segunda parte, tiene algo más de ritmo que la anterior, la cosa, de por sí, no mejora en absoluto. Si la anterior es esperpéntica esta es simplemente muy mala, quizá con 2 partes más el desgraciado este del director pueda llegar a un nivel de aprobado, por suerte no le dieron oportunidad de más tentativas.

Después de ver que se pueden adaptar con calidad al cine buenas historias y personajes de comics como por ejemplo: Una historia de violencia, V de vendetta, hellblazer, batman begins, Sim city, Iron Man (la primera), el hecho de que este hombre lo haga tan rematadamente mal con los 4 Fantásticos es de juzgado de guardia, cuando son de los personajes de comics que  junto con batman, cuentan con una galería de villanos y historias que  son, de las que más juego pueden dar a la hora de montar un guión espectacular.

Los 4 Nefastos de esta película, integrados por La Cosa (el geeelipollas), La antorcha (el saliiiido), el hombre elástico (el tonto el piijo) y el director de la película (el impresentable). Ya que Jessica Alba está tremenda, tremendamente buena. Jessicaaaa los que te vimos y conocimos en Dark Angel de James Cameron no te olvidamos, aunque vayas como rubia de bote.

Quizá lo único que me atraía de ver esta película, aparte de ver a Jessica Alba, era ver a Galactus, uno de los personajes más emblemáticos del universo Marvel de los comics. Personaje que sale indistintamente en colecciones de varios de sus personajes, pero siempre con su capacidad destructora e omnipotente. Aunque salió por primera vez en las páginas de los 4 Fantásticos a principios de los 80 creo. Ser supremo del cosmos, devorador de mundos y solamente frenado en el mejor de los casos. La RIDICULA PARODIA que hace el director de este personaje es de juzgado de guardia, ¿donde está el titán colosal que devora mundos? ¿Pero que coño es esa nube? un follo que se le ha ido al director por el culo. Vergonzoso, un personaje que de por si merecería una película solo para él y van y le hacen esto. Al director de los  4 Fantásticos le digo, VETE A CAGAR Y NO VUELVAS.

ENLACES DE PELICULAS PARA ARRANCARTE LOS OJOS:

-         http://labatalladelos5ejercitos.blogspot.com.es/2012/04/dragonball-para-arrancarte-los-ojos.html

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LA AVENTURA DEL VERANO

STAR TREK EN LA OSCURIDAD: LA AVENTURA DEL VERANO.

No voy a incidir de nuevo en los beneficios que han sido muchos para esta franquicia, que la dirección de JJ Abrams les ha traído. Tan solo les remito por si les interesa al enlace al final de esta crítica en donde me explayo más sobre ellos, con motivo del estreno en 2009 de la nueva película de Star Trek. Ahora 4 años después, en el 2013, llega la nueva aventura del Enterprise y sus tripulantes, y digo bien, AVENTURA, ya que se pueden contar con los dedos de una mano, las películas de este género bien dirigidas y de calidad de las cuales hayamos podido disfrutar en los últimos tiempos. Tan solo Peter Jackson y su Hobbit, hacen compañía a tan ilustre tripulación.

Y es que dejando de a un lado los pormenores de la mitología Trekie, “Star Trek en la oscuridad” es una maravillosa película de aventuras. Al contrario que en la también reciente “The man of Steel”, aquí no hay fallos de guión, ni argumentales, aquí no hay desequilibrio en la trama. Es más, desde el primer minuto hasta el último, la acción, la aventura, el ritmo es constante y no falla ni un solo momento. Teniéndonos pegados en nuestras butacas hasta la finalización de tan fascinante historia. La dirección es impecable, se nota que es un producto Abrams, sobre todo en el acabado de la película. Increíblemente entretenida.

Y es una lástima que tan poca gente se anime a verla y que se dejen llevar más por la publicidad innata de otras películas como la de Superman, las cuales no le llegan a esta ni a la suela de los talones en cuanto a realización, producción, actuaciones y espectáculo.

Una historia en la que nada se da por sentado y que es una increíble mezcla de “Star Trek 2, La Ira de Khan” + “Star Trek 3, En busca de Spock” y “Star Trek” del 2009. Los malos, acaban siendo no tan malos o con potentes justificaciones para sus actos, los buenos, acaban siendo no tan buenos y resultan que pueden ser peores que el peor de los villanos, y la familia que esta tan intrínsecamente unida, puede desgajarse cuando las personas son llevadas a situaciones límite. En definitiva, giros de guión inesperados e interesantes, brillantes y espectaculares escenas y actuaciones muy solventes. Si a todo esto añadimos acción continua, su parte cómica y dramática, estamos, entonces, nuevamente ante una nueva Spaceopera de brillante manufacturación por parte de JJ Abrams. El cual, no solo sabe sacar provecho de su anterior trabajo, sino que lo mejora incluso más y añade nuevos toques al mismo.

El universo bonachón y positivista de la franquicia trekie, sigue estando ahí, es más, da pie a parte fundamental de la historia, en la necesidad de un personaje, que lleve a la Federación Unida de Planetas a un grado de belicismo tan alto, que incluso supera a nuestro querido capitán James Tiberius Kirk. Este personaje no podría ser otro que KHAN, el rival más peligroso y más temido del Enterprise original y de su tripulación, interpretado de forma MAGISTRAL, por Benedict Cumberbatch. El cual nos muestra como la manipulación genética, puede dar resultados no esperados, mentalmente hablando, claro.

Con un inicio y un prologo, nuevamente grandioso y que bebe de las fuentes de las películas de aventuras ochenteras, como las de la trilogía de Indiana Jones o las de James Bond, Star trek en la oscuridad nos sumerge desde el primer momento en la acción, en la aventura. En esta película no hay tiempo para explicaciones de quien es quien, ese quizá es su único punto flaco. JJ Abrams no pierde ni un momento en presentarnos a los personajes, ya nos los presentó en su anterior película, ya sabemos quienes son. Y quien no lo sepa, pues que se la vea, que le hará bien. Abrams sacrifica ese tiempo en pos de un desarrollo de historia más largo y que nos permita quedarnos con la boca abierta mucho más tiempo. Y es que con esa trinidad del guión como son Roberto Orci, Alex Kurtzman y Damon Lindelof, nada puede fallar.

Ciertamente, si alguien puede devolver a la saga de Star Wars, la calidad que tenía en su primera trilogía, ese es Abrams, ya que visto el trabajo realizado con la franquicia de Star Trek, no dudo en ningún momento en que lo logrará, si la Disney le deja las manos libres, tal y como ha hecho la Paramount con esta y con la anterior película de Star Trek.

Star Trek en la oscuridad es una película de CALIDAD, es BUEN CINE, es ENTRETENIMIENTO y es AVENTURA. Es la aventura del verano y no digo del año, ya que ese puesto lo tendrá que compartir muy probablemente con la segunda película del Hobbit y si hay suerte con Pacific Rim de Guillermo del Toro. No se pierdan Star Trek, independientemente de si les gusta la ciencia ficción o no, Star Trek en la oscuridad es literalmente UN PELICULÓN. Si no se fían de mi (cosa que puedo entender) fíense del director que esta a los mandos del nuevo viaje del Enterprise, J. J. Abrams. Déjense de mediocres como Zack Snyder y busquen calidad.

OTROS ENLACES TREKIES:

• http://labatalladelos5ejercitos.blogspot.com.es/2011/12/franquicia-y-star-trek-2009-fascinante.html

LA CASTAÑA DEL VERANO.

THE MAN OF STEEL. FLOJA DE COJONES.

El hombre de acero es floja, es una castaña. Partiendo de esta base, se puede decir que también, no es una mala película. Pero para nada lo que se nos ha intentado vender desde un principio. Es solamente un nuevo blockbuster con un poco más de ínsulas y menos infantilismo que el expuesto en otros estrenos de este año como Iron Man 3. Aún así, a pesar de ser solo pasable, no la exime de lo que podría haber sido. En ese sentido, el Superman de Richard Donner, seguirá siendo para mí particularmente, la referencia de este personaje, al cual tampoco es que le haya tenido un gran cariño nunca.

¿Cuál es el problema entonces?, el problema principal, creo que se llama Zack Snyder, el director. Ya que el guión firmado por David S. Goyer, aunque no es la pera limonera, si que es notable. Y nos muestra al personaje de Superman muy realista y creíble, como siempre jugando con la mitología del personaje, al ser comparado con un salvador de la humanidad.

Los paralelismos con Jesucristo siempre han estado ahí, en parte por idea de sus creadores Jerry Siegel y Joe Shuster, pero a pesar de ese aspecto, que nunca me gusto del personaje (Tanto buenismo), el guión enfatiza la introspección del mismo y el conflicto de personalidades e intereses que siempre han resultado tan atrayentes en los personajes de las películas de Christopher Nolan. Y aquí está el segundo fallo, y es que Nolan no dirige, y aunque Snyder intenta la “Nolanización” (Un buen termino referido por mi amigo Rober) de la película, no lo logra. Lo suyo es un cine más lineal, con más acción. Y cuando ve su falta de resultados y su error al intentarlo, cambia la película de forma radical a un circo de golpes y efectos especiales, dejándola totalmente desequilibrada, y logrando que hacia el final de la misma, se nos haga pesada. Si a eso añadimos los fallos incomprensibles de guión (son muchísimos los fallos argumentales, tantos que darían solo para otra crítica) y dirección, nos encontramos ante otra película más del montón. Visto a los niveles tan bajos a los que podían haber llegado, hay que dar incluso las gracias, por quedarse en un simple blockbuster medio entretenido y nada más.

A los puristas del personaje del comic, no les gustará está película en la cual, un superman que mata, o un jonathan kent que intenta justificar la muerte de inocentes para salvaguardar el secreto de su hijo, no es lo más ideal para con el personaje creado en las viñetas. Aparte de que se pasa de un extremo a otro, con el tan socorrido buenismo del personaje, al efectuar el asesinato en cuestión y justificarlo no por la venganza por la muerte de tantos seres queridos, ni por lo que le ha hecho sufrir particularmente, sino para evitar la muerte de una familia de clase media americana…. en fin. Después de más de 45 minutos de muerte y destrucción gratuita, que se llegue a esta conclusión al final de la película es el broche que le falta a la misma para descubrirnos lo floja que argumentalmente es.

El exceso de planos cortos y el movimiento continuo de cámara a mano, hace que la película, en muchos momentos, sobre todo al principio de la misma, resulte MAREANTE (Joder esto no es HEAT, es SUPERMAN). Y es que hay muchas escenas y muy buenas que podrían dar pie a un magnífico plano fijo o continuo, con lo cual nos embobaríamos con los detalles. En vez de eso, nuestro querido amigo el cámara artrítico, intenta una y otra vez aguarnos la fiesta.

Las actuaciones son aceptables, sobresaliendo por encima de ellas, las realizadas por los secundarios. Otro motivo más por el cual no despega la película. Las actuaciones de Russell Crowe como Jor El y Michael Shannon como General Zod, para mi gusto son las mejores de la película. El problema es que son secundarios y a lo largo del filme salen poco. Solo en el inicio de la misma se lucen. En ese Krypton tipo Avatar, tan alejado del Krypton de Donner, ese Krypton, tan azul, tan etéreo, tan mágico, tan alienígena y extraño. Todo eso se ha perdido en pos de un Krypton tecnológico y visualmente sucio comparándolo con el anterior. El tema de la bso, acompañante, lo refleja todo a la perfección. No se preocupen los amantes de John Willliams, Superman seguirá siendo una de las BSO imbatibles ya que aunque Hans Zimmer firma una buena BSO, seamos sinceros, lo tiene todo en contra, tanto visual como argumentalmente.

Aunque la primera parte de la película, nos va ofreciendo trozos de lo que puede ser algo muy grande, al final, el absurdo continuo es lo que florece con fuerza, tanto argumental como visualmente, con un guión perdiendo fuelle por momentos. Momentos en los cuales el director intenta apabullarnos con lo que la tecnología cinematográfica puede ofrecernos a día de hoy, y así nos muestra un superman como nunca antes lo habíamos visto, con un florecimiento de todos sus poderes de forma espectacular que nos deja con la boca abierta……. pero…… ¿de que estábamos hablando? ¿De guión? ¿De fallos argumentales?.... como podéis leer y si veis la película, observar, Zack Snyder es un prestidigitador que intenta alejar nuestra atención de las carencias de su “The Man os Steel”, mediante grandes y espectaculares poderes y batallas. Pero solo lo logra con quien quiera seguirle el juego. Yo no Zack Tunante… YO NO.

Un rebujo y un gazpacho medio entretenido y poco más. Un deseo que tuve al terminar de ver la película, fue encontrar al cámara que realiza tantos planos cortos con la cámara de mano y cortársela. En fin, cosas que piensa uno.